中国交响乐团备受瞩目的2024音乐季，以一场华人指挥家水蓝执棒、我院院长廖昌永参演的古斯塔夫·马勒作品音乐会启幕。这场音乐会名为“巨人的脚步”，可谓是一语双关：既揭示了音乐本身的内涵特点，也指代着舞台上的音乐家们的角色。作为新乐季的开幕式，这场音乐会更对未来一年的音乐季带有预示的作用，在现场的热烈与喝彩之外引起人们的更多期待与遐想。

这场音乐会的选曲非常巧妙，两部作品不仅都有十足分量，而且相互之间蕴含着紧密的联系——上半场声乐套曲《旅行者之歌》的旋律直接构成了下半场《D大调第一交响曲》的音乐素材，交响曲的实践又反作用于《旅行者之歌》管弦乐部分的创作。与此同时，两部作品在很大程度上都源自于作曲家个人的内心体验，充满了对人性的洞察与思索，也宣告着这位交响巨擘在创作方面开启了属于自己的时代。

如果只看篇幅，《旅行者之歌》在马勒的作品中并不显眼。但如果因此而轻视它的价值和意蕴，则注定会是不够明智的选择。《旅行者之歌》的四首歌依次刻画了四种情感：从绝望开始、历经戏谑与暴怒，最终直至解脱，音乐之丰富、表达之细腻堪称是一部由四幕组成的微型音乐戏剧。

多年间，有着“华人第一男中音”美誉的廖昌永早已用无数的成功剧目、作品和角色，彰显了对于多种风格的全面驾驭和素来极其稳定的演出品质。《旅行者之歌》的音区本就非常适合廖昌永的声音特点，他的演唱也因此呈现出自然、通透且舒展的状态。在这样的基础上，每首歌的情绪都得到了准确的把握和充分的挖掘；更难能可贵的则是，歌曲之间的情绪并非单摆浮搁，而是真正如马勒所希望的那样形成了连贯与发展。

正是因此，在他演唱第三首《我有一把闪亮的利刃》时，激烈的语词才让听众如同走入了主人公的内心境地，与之共同急促地呼吸。而到了第四首《心爱的人有一双蓝眼睛》，在定音鼓与低音弦乐的“步点”和木管暗哑的衬托下，“我从黑夜中走来，没人向我说再见”，似乎将所有人的情绪带到了极致的低点；随后当长笛和竖琴引领着独唱在小提琴首席和木管独奏的陪伴下唱到，“我要在菩提树下安息，那里是我首次睡梦中休息之地，它的花朵如雪片落在身上”，以及最后“我不知道生活究竟是怎样，但我知道一切都已经重新开始！一切！一切，爱与哀，尘世与梦幻！”释然与解脱的情绪，则将现场带到了一种高远的境界之上。

持续的堆叠酝酿，在第四乐章达到高潮。钹的猛烈敲击如同狂风暴雨，复杂浩瀚的声响最终发展成壮阔宏大的尾声——音乐中澎湃奔放的力量，恰似国交2024音乐季的先声与号角慨然吹响。